Cómo mejorar el diagnóstico y tratamiento de la enfermedad vascular periférica
Participó de la jornada un grupo interdisciplinario de profesionales de la salud, interactuando con los disertantes sobre las temáticas propuestas.
Organizamos junto al Sanatorio Finochietto, el curso Cómo mejorar el diagnóstico y tratamiento de la enfermedad vascular periférica el pasado 10 de abril de 8 a 12 horas en el Auditorio Sanatorio Finochietto (Av. Córdoba 2678, CABA).
La Unidad de Hemodinamia y Angioradiología del Sanatorio Finochietto, liderada por los doctores Carlos Sztejfman y Matías Sztejfman, ideó este curso con la dirección de la Dra. Ana Paula Mollón y Dr. Martin F. Parodi. La jornada contó con la presentación del trabajo del Dr. Mariano Palena quien se desempeña como Co-Director de la Unidad Radiología Intervencionista del Policlínico Abano Terme de Italia y profesor asociado de Angiología y Cirugía Vascular en la Universidad Nacional Autónoma de Mexico (UNAM).
Participó de la jornada un grupo interdisciplinario de profesionales de la salud, interactuando con los disertantes sobre las temáticas propuestas. Por la tarde, se realizó una actividad de carácter práctico en la Unidad de Hemonimamia y Angioradiología en el mismo Sanatorio Finochietto.
Podés ver el video de la jornada aquí.
Organizamos junto al Sanatorio Finochietto, el curso Cómo mejorar el diagnóstico y tratamiento de la enfermedad vascular periférica el pasado 10 de abril de 8 a 12 horas en el Auditorio Sanatorio Finochietto (Av. Córdoba 2678, CABA).
La Unidad de Hemodinamia y Angioradiología del Sanatorio Finochietto, liderada por los doctores Carlos Sztejfman y Matías Sztejfman, ideó este curso con la dirección de la Dra. Ana Paula Mollón y Dr. Martin F. Parodi. La jornada contó con la presentación del trabajo del Dr. Mariano Palena quien se desempeña como Co-Director de la Unidad Radiología Intervencionista del Policlínico Abano Terme de Italia y profesor asociado de Angiología y Cirugía Vascular en la Universidad Nacional Autónoma de Mexico (UNAM).
Participó de la jornada un grupo interdisciplinario de profesionales de la salud, interactuando con los disertantes sobre las temáticas propuestas. Por la tarde, se realizó una actividad de carácter práctico en la Unidad de Hemonimamia y Angioradiología en el mismo Sanatorio Finochietto.
Podés ver el video de la jornada aquí.
Contenido vinculado
Desde el 27 de abril se encuentra abierta la convocatoria para la 4ta edición de la Escuela de Artes y Oficios Nómade, un programa de formación dirigido a artistas, artesanxs y oficiantes de todas las disciplinas que propone explorar el cruce entre prácticas artísticas contemporáneas y oficios.
El programa educativo artístico de la EAO en 2026 toma como ejes las nociones de modelo y copia para repensar las formas de transmisión en la educación artística. La presente edición tendrá sede en el Museo de La Cárcova, institución histórica de la educación artística argentina constituida a partir de calcos escultóricos utilizados en la enseñanza del dibujo.
COPIAS MAESTRAS se organiza como un trayecto formativo de cuatro meses, en formato híbrido presencial y virtual, coordinado por un cuerpo docente integrado por artistas, artesanxs, diseñadorxs y especialistas de distintos campos.
En esta edición, el cuerpo docente está conformado por Heidi Jalkh (diseñadora experimental, docente e investigadora), Luis Terán (escultor, docente y curador) y Andrei Fernández (curadora, mediadora intercultural e investigadora). Trabajarán en conjunto con artistas - docentes del Museo de la Cárcova y del Centro de Oficios para las Artes y la Cultura (COPAC), también dependiente de la UNA: Sergio Artola, Emanuel Barboza, Marisa Coniglio y Sergio Tosoratti. A través de talleres, ejercicios, conversaciones y experiencias compartidas, la EAO propone un espacio de aprendizaje situado donde se ponen en juego saberes diversos y formas colaborativas de producción cultural.
La convocatoria está dirigida a artistas y artesanxs de todas las disciplinas, mayores de 18 años, sin límite de edad, interesadxs en profundizar su práctica a partir del encuentro con otros saberes, materiales y modos de hacer.
La participación en el programa es gratuita y las personas participantes serán seleccionadas a través de una convocatoria abierta.
Información de la convocatoria 2026
Convocatoria: del 27 de abril al 22 de mayo
Destinatarios: artistas, artesanxs y oficiantes de todas las disciplinas
Modalidad: 3 meses de instancia virtual (lunes de agosto a noviembre a partir del 3 de agosto) y 5 días intensivos de cursada presencial durante el mes de noviembre (18 al 22 de noviembre).
Participación: gratuita, con selección previa
Más información e inscripción:
https://laeao.org/
Por consultas relacionadas a la postulación en el programa de formación Escuela de Artes y Oficios, enviar un correo electrónico a: laeao.org@gmail.com
Sobre la Escuela de Artes y Oficios
La Escuela de Artes y Oficios es una iniciativa educativa que promueve la circulación de saberes vinculados a la cultura material y a los oficios dentro del campo artístico. Organizada como una comunidad de aprendizaje, la EAO propone experimentar con herramientas, materiales y procesos de trabajo para pensar nuevas formas de transmisión y producción cultural.
El programa se desarrolla en coproducción con la Fundación Medifé y ha tenido ediciones en distintos territorios del país, articulando con instituciones culturales, espacios independientes y comunidades locales.
La 4ta edición de la Escuela de Artes y Oficios (EAO) se desarrollará en colaboración con el Museo de la Cárcova y el COPAC (Centro de Oficios para las Artes y la Cultura) de la Universidad Nacional de las Artes (UNA). La EAO es una coproducción con Fundación Medifé. Se realiza gracias al régimen de Participación Cultural de la Ciudad de Buenos Aires (GCBA) y cuenta con el apoyo del Banco Comafi.
El campo del arte en general tiende a ver en el libro como un servicio, un artefacto que tiene como misión inmortalizar la obra, ser memoria, documento, una especie de reserva a futuro.
Este laboratorio propone liberarnos del preconcepto que dicta que un libro de artista tiene como deber documentar la obra realizada (teatro, danza, artes visuales, cine o música), para ensayar estrategias que provoquen la metamorfosis de la obra y la desplacen hacia un formato editorial, abordar las relaciones entre materialidades, narrativas y conceptualizaciones que contemplan estéticas, gestos, dinámicas y relaciones que pongan a funcionar la maquinaria de la obra en formato editorial y analizar cómo desarrollar libros materialmente posibles de producir en nuestros territorios sin por ello abandonar intereses artísticos.
El taller estará destinado a artistas de todas las disciplinas y se dividirá en dos partes:
Primer trayecto: 6, 7, 8 de mayo – 17 a 20h
Segundo trayecto: 13, 14, 15 de mayo – 17 a 20h
Postulación:
Inscripciones abiertas desde el 14 al 26 de abril.
Se deberá completar obligatoriamente el formulario de pre-inscripción.
Cada artista deberá presentar un proyecto el cual quisieran abordar para trabajar durante los días del taller, así como las motivaciones que encuentran para llevarlo al formato de libro.
Es obligatoria la participación en ambos tramos del taller.
Se podrá incluir un link con información adicional que deberá estar habilitado para que cualquier persona con el enlace pueda acceder. No se evualarán proyectos cuyos enlaces sean privados.
Los cupos son limitados y se notificará a las personas seleccionadas por mail.
Antes de aplicar a la postulación es necesario acceder y leer las Bases y Condiciones en este link.
Por consultas, comunicarse a info@fundacionmedife.com.ar
Al cierre de su séptima convocatoria, el Premio Fundación Medifé Filba recibió 280 novelas provenientes de 160 editoriales de todo el país, con representación de 11 provincias. Si bien la Ciudad de Buenos Aires concentra la mayor cantidad de títulos, también se registraron postulaciones desde Córdoba, Entre Ríos, San Juan, Santa Fe, Chaco, Río Negro, Tucumán, entre otras.
El número significa un récord de ejemplares recibidos. En un año que, según informes de la Cámara Argentina del Libro, hubo un 17% más de títulos publicados que en 2024, el Premio Fundación Medifé Filba recibió un 60 % más de títulos que el año anterior.
Una vez más, la convocatoria reúne un corpus amplio y heterogéneo, que traza una cartografía posible de la narrativa argentina contemporánea. La cantidad y la diversidad de las obras recibidas dan cuenta de una literatura que persiste, se reinventa y continúa ampliando sus formas.
En el mes de julio, se anunciará una primera lista de diez títulos seleccionados. Luego se dará a conocer una lista de cinco finalistas, y en noviembre, sabremos cuál es la novela ganadora de esta séptima edición.
Este año, el jurado está integrado por Leila Guerriero, Gabriela Cabezón Cámara y Alan Pauls.
La obra elegida recibirá un premio de 6.000.000 de pesos argentinos.
Desde su creación, el Premio Fundación Medifé Filba ha distinguido las siguientes novelas:
El último Falcon sobre la tierra, de Juan Ignacio Pisano (Baltasara Editora, 2020)
Los llanos, de Federico Falco (Anagrama, 2021)
Materiales para una pesadilla, de Juan Mattio (Aquilina, 2022)
El ojo de Goliat, de Diego Muzzio (Entropía, 2023)
Las niñas del naranjel, de Gabriela Cabezón Cámara (Random House, 2024)
La ficción del ahorro, de Carmen M. Cáceres (Editorial Fiordo, 2025)
