Un reino imaginario de Alejandro Erbetta

Es una exhibición de vidriera de Alejandro Erbetta en CASA Fundación Medifé (Ayacucho 1945, Ciudad de Buenos Aires), cuenta con el apoyo del Centre National des Arts plastiques (Cnap) y del Instituto Francés de Paris, a través del dispositivo IF EXPORT.

Un reino imaginario de Alejandro Erbetta

Es una exhibición de vidriera de Alejandro Erbetta en CASA Fundación Medifé (Ayacucho 1945, Ciudad de Buenos Aires), cuenta con el apoyo del Centre National des Arts plastiques (Cnap) y del Instituto Francés de Paris, a través del dispositivo IF EXPORT.
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La muestra se centra en la historia de Antoine de Tounens, hijo de campesinos franceses de la actual región de Dordoña, quien se autoproclamó Rey de Araucanía y Patagonia. Antoine quería emprender una sorprendente aventura. Su principal ambición fue la de crear la “Nouvelle France” en las vastas regiones del sur del continente americano. El 17 de noviembre de 1860 se (auto)proclamó rey, diciéndose reconocido soberano por las poblaciones de Araucanía y Patagonia. Este acto lo hizo devenir así el rey Orlie Antoine I, declarando su reino libre e independiente de los Estados Nación, que querían oprimir estos pueblos. El reinado (inspirado en la estructura de la monarquía constitucional) jamás fue reconocido por las aún en formación naciones de Chile y Argentina. Por el contrario, la justicia de la época lo encarceló, tras juzgarlo como “loco” y lo repatrió reiteradamente, hasta morir (persuadido aún de su estatuto de rey) en Francia en 1878.

¿Cuándo comienza a existir un reino? ¿Historia o historias?

A través de una investigación artística que entrelaza fotos del artista, archivos de instituciones históricas tanto en Francia como Argentina, la recopilación de documentos personales de Antoine, las imágenes encuentran nuevas interpretaciones que permiten confrontar este relato institucionalizado y coronado en Francia volviendo nuevamente a las latitudes del reinado imaginario.

Centrado en una búsqueda que articula lo documental y lo poético, Alejandro Erbetta viajó por Patagonia, explorando el territorio y reactivando las capacidades narrativas del mismo al fotografiar los (pocos) lugares de Patagonia que Tounens había recorrido, y aquellos de donde era oriundo.

Esta actividad contó con una exhibición de vidriera en CASA Fundación Medifé (Ayacucho 1945, CABA, Buenos Aires) disponible hasta el 30.11.24, además de un diálogo entre Alejandro Erbetta -artista- y Laura Malosetti Costa -historiadora de arte- en el que conversaron sobre los materiales exhibidos sumado a la presentación del libro de artista Reprises.

 

Biografías

Alejandro Erbetta

Alejandro Erbetta es artista visual, docente e investigador, Doctor en Arts des images, spécialité Photographie. Es miembro del Laboratorio 4010 de la Universidad Paris 8. Sus temas de investigación giran en torno a la fotografía y la poética de la memoria, la reconstrucción de historias, la identidad y la migración, el montaje, imaginario y la ficción. A través de una aproximación pluridisciplinar su trabajo artístico articula creación e investigación y establece una relación entre lo individual y lo colectivo.

Laura Malosetti Costa

Laura Malosetti Costa es Doctora en Historia del Arte por la Universidad de Buenos Aires, miembro de la Academia Nacional de Bellas Artes, Investigadora Superior del Consejo Nacional de Investigación Científica y Tecnológica (CONICET), Profesora  de Arte Argentino y Latinoamericano del siglo XIX y Decana de la Escuela de Arte y Patrimonio de la Universidad Nacional de San Martin.

La muestra se centra en la historia de Antoine de Tounens, hijo de campesinos franceses de la actual región de Dordoña, quien se autoproclamó Rey de Araucanía y Patagonia. Antoine quería emprender una sorprendente aventura. Su principal ambición fue la de crear la “Nouvelle France” en las vastas regiones del sur del continente americano. El 17 de noviembre de 1860 se (auto)proclamó rey, diciéndose reconocido soberano por las poblaciones de Araucanía y Patagonia. Este acto lo hizo devenir así el rey Orlie Antoine I, declarando su reino libre e independiente de los Estados Nación, que querían oprimir estos pueblos. El reinado (inspirado en la estructura de la monarquía constitucional) jamás fue reconocido por las aún en formación naciones de Chile y Argentina. Por el contrario, la justicia de la época lo encarceló, tras juzgarlo como “loco” y lo repatrió reiteradamente, hasta morir (persuadido aún de su estatuto de rey) en Francia en 1878.

¿Cuándo comienza a existir un reino? ¿Historia o historias?

A través de una investigación artística que entrelaza fotos del artista, archivos de instituciones históricas tanto en Francia como Argentina, la recopilación de documentos personales de Antoine, las imágenes encuentran nuevas interpretaciones que permiten confrontar este relato institucionalizado y coronado en Francia volviendo nuevamente a las latitudes del reinado imaginario.

Centrado en una búsqueda que articula lo documental y lo poético, Alejandro Erbetta viajó por Patagonia, explorando el territorio y reactivando las capacidades narrativas del mismo al fotografiar los (pocos) lugares de Patagonia que Tounens había recorrido, y aquellos de donde era oriundo.

Esta actividad contó con una exhibición de vidriera en CASA Fundación Medifé (Ayacucho 1945, CABA, Buenos Aires) disponible hasta el 30.11.24, además de un diálogo entre Alejandro Erbetta -artista- y Laura Malosetti Costa -historiadora de arte- en el que conversaron sobre los materiales exhibidos sumado a la presentación del libro de artista Reprises.

 

Biografías

Alejandro Erbetta

Alejandro Erbetta es artista visual, docente e investigador, Doctor en Arts des images, spécialité Photographie. Es miembro del Laboratorio 4010 de la Universidad Paris 8. Sus temas de investigación giran en torno a la fotografía y la poética de la memoria, la reconstrucción de historias, la identidad y la migración, el montaje, imaginario y la ficción. A través de una aproximación pluridisciplinar su trabajo artístico articula creación e investigación y establece una relación entre lo individual y lo colectivo.

Laura Malosetti Costa

Laura Malosetti Costa es Doctora en Historia del Arte por la Universidad de Buenos Aires, miembro de la Academia Nacional de Bellas Artes, Investigadora Superior del Consejo Nacional de Investigación Científica y Tecnológica (CONICET), Profesora  de Arte Argentino y Latinoamericano del siglo XIX y Decana de la Escuela de Arte y Patrimonio de la Universidad Nacional de San Martin.

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79° Salón Nacional de Rosario

Esta edición reviste un carácter muy especial para el Museo de arte contemporáneo de Rosario, ya que marca una década ininterrumpida del Salón Nacional teniendo al macro como su sede oficial. Diez años de encuentro, consagración y diálogo artístico que nos enorgullece compartir.El Salón Nacional de Rosario se formula como una plataforma cuyo objetivo es hacer visibles producciones, procesos y circuitos propios de las prácticas artísticas contemporáneas. El certamen configura la instancia de exposición más relevante de la ciudad para artistas que se encuentran en pleno desarrollo de sus proyectos. Al mismo tiempo, es la posibilidad más destacada de enriquecer el patrimonio público a través de dos premios adquisición: Premio Salón Nacional de Rosario y Premio Colección. El jurado de selección estará integrado por Pauline Fondevila, Mariana Robles y Bruno Juliano.A partir de la edición 2021 el Museo junto a la Fundación Castagnino propone la opción de Adquisición por el mismo monto de los premios entre las obras seleccionadas. El Salón es una de las instancias más importantes de incorporación de obra para la colección castagnino+macro.¿QUIÉNES PUEDEN PARTICIPAR?La convocatoria está destinada a artistas y colectivos de todo el país. El certamen continúa sin distinción de disciplinas asumiendo la condición transdisciplinar de muchas de las producciones artísticas contemporáneas. Se admitirá únicamente una postulación (obra o proyecto) por artista o colectivo.Podrán presentarse producciones concluidas o en proceso de realización, ya sean bidimensionales, tridimensionales, audiovisuales, digitales, performáticos, entre otras y sin importar la fecha de ejecución o sus características.CRONOGRAMALanzamiento de la convocatoria y publicación de las basesMartes 18 de agosto de 2026. Recepción de postulacionesDesde el martes 18 de agosto hasta el miércoles 9 de septiembre de 2026, a las 13 h (sin excepción), mediante formulario en línea alojado en salonnacional.castagninomacro.org Publicación de artistas seleccionadosA partir del jueves 1 de octubre de 2026.Inauguración y acto de premiación del 78 Salón Nacional de Rosario: Viernes 20 de noviembre de 2026. Museo de arte contemporáneo de Rosario. Bv. Oroño y el río ParanáPREMIOS-    PREMIO SALÓN NACIONAL DE ROSARIO (adquisición)Municipalidad de Rosario-    PREMIO COLECCIÓN (adquisición)Ministerio de Cultura de la Provincia de Santa Fe-    OPCIÓN DE ADQUISICIÓN FUNDACIÓN CASTAGNINOMás información en salonnacional.castagninomacro.orgAuspician: Fundar + Banco Coinag / Fundación Medifé / TersuaveAcompañan: Ministerio de Cultura de la Pcia. de Santa Fe / Fundación CastagninoOrganizan: Castagnino+macro / Municipalidad de Rosario 

Abel Rodríguez / Mogaje Guihu El árbol de la vida y la abundancia

Fecha: 19.06.26 al 23.08.26 Nivel 1 Esta exposición presenta una extensa selección de la obra de Abel Rodríguez / Mogaje Guihu (Colombia, 1941–2025), reconocido como una de las figuras clave del arte contemporáneo latinoamericano y pionero entre los artistas indígenas en alcanzar proyección internacional. El título alude al Árbol de la Abundancia, un motivo presente en diversas cosmogonías indígenas: el árbol originario del que surgieron todos los frutos y que, al ser derribado por un hacha, esparce sus semillas por el mundo. Más información acá

FUNDACIÓN MEDIFÉ EN ARTE PEQUEÑO FORMATO

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